9月15日，由中國國家畫院·《中國美術報》、中國美術報網、意大利駐華大使館文化處共同主辦的“記憶之光——魯杰羅•薩維尼奧、唐勇力、朱塞佩•莫迪卡、張譯丹四人展”在中國國家畫院美術館開幕。

開幕式現場（攝影：武廣宇）

本次展覽由意大利美學家、哲學家吉奧喬·阿甘本（Giorgio Agamben）與中國國家畫院副院長張曉凌共同策展，展出了來自意大利的魯杰羅•薩維尼奧、朱塞佩•莫迪卡和中國的唐勇力、張譯丹四位藝術家的繪畫、雕塑作品近百件。

“光”是繪畫中最重要的場所和介質，展覽以“記憶之光”為名，通過將中意雙方四位藝術家看似不甚相關，卻又有著隱秘聯系的作品共置一室，以他們對超驗世界的觀照與賦形，來重申、恢復藝術的本心與真義。

中國國家畫院院長 楊曉陽致辭（攝影：王斌）

光在中西方繪畫中不同的形態和共通的微妙是兩位策展人共同的興趣所在。吉奧喬·阿甘本認為，“對于畫畫的人來說，光不僅僅是照亮物體、讓形體可見的東西：光本身是在塑造有形物，使之存在、使之可以認知。光不僅僅存在于形體之外，而且穿透其中，賦予其生命和能動性。此次參展的四位畫家，都以自己的方式表達了光的這種特性，以及光的存在形式。”

中國國家畫院副院長 張曉凌致辭（攝影：王斌） 

張曉凌則指出了四位參展藝術家的另一個共同點：他們都“對超驗世界有著異乎尋常的迷戀，這一癖好表現在作品上，不僅呈現為彼此創作理念的秘響旁通，還神秘地隱喻著不同畫面的精神指向，即：無論語言持何種形態，它們都不約而同地通向了相似的目的地——一個超越表象、合于天造的超邁境界：魯杰羅·薩維尼奧的光塑之形、唐勇力的古今互滲圖像、朱塞佩·莫迪卡的神秘鏡像，以及張譯丹的山水秘境——它們近在咫尺，卻永遠無法抵達。”

意大利駐華大使館文化處參贊孟斐璇致辭（攝影：王斌）

魯杰羅·薩維尼奧出身于藝術貴族世家。其父阿爾伯托·薩維尼奧是百科全書式的藝術大師；其叔父德·藉里柯則是中國藝術界所熟知的“形而上”畫派的大家。然而無論是藝術理念，還是風格，魯杰羅·薩維尼奧都迥異于他的前輩，他懂得以叛逆的姿態和創造性的工作來豐富家族的傳統。薩維尼奧不知疲倦地提醒我們：無論如何，人物不僅承載著繪畫的材質和顏色，最重要的是承載著“他出現的時間”。人物，作為一種形體，也是由光構成的，并向光的里面引入了它本身并不需要的時間。這個時間，這個如此簡單的時間，讓人物必須在光永恒的有形之中被撕扯，再從這種沖突當中突圍而出，用畫家自己的話來說，就是“永遠失于無形”。光作為主宰，給薩維尼奧的畫面帶來了普魯提諾意義上的“光的形而上學”。

開幕式現場

展覽現場（攝影：呂高鵬）

唐勇力是當代繪畫界罕有的能夠自由地穿梭于國家主義美學與個人追求、傳統與當下、工筆與寫意等兩極所構成的疆域中的畫家。在唐勇力看來，通古之人必是身兼數“功”之人，如“通古之功”“筆墨之功”“線條之功”“書法之功”“人文之功”。《敦煌系列》完整地詮釋了唐勇力的藝術觀。“工筆的寫意性”“脫落法”“虛染法”……通過這些方法，唐勇力對敦煌的圖像、線條、色彩、結構、故事及各類感受進行了最大化的編碼，將古典與當代、幻覺與沉思、悲憫與欣喜全都不分彼此地融為一體。張曉凌認為，“從歷史漫射的光芒看過去，唐勇力更像是一位通古今之變的思想者，而非單純的藝術家。”

展覽現場（攝影：呂高鵬）

羅馬美術學院教授朱塞佩·莫迪卡被視為將傳統與革新相結合的新一代創作者，在當代繪畫文化中占有重要的席位。時間、光線和記憶是朱塞佩·莫迪卡繪畫的三個支點，通過“折射”它們形成了畫面的敘事結構。時間、記憶沿著光的折射而彌散于畫面，在現實世界圖像中，畫家細致地刻畫了都市、幾何物體、人體的輪廓，并以獨特的筆觸賦予其色彩與肌理，為作品貯藏并釋放出巨大的視覺力量。觀念的當代性、圖像的現實性、技術的古典性、境界的象征性是莫迪卡對自己藝術路徑的設計。在古典與當代之間，在現實與夢幻之間，莫迪卡的意識猶如沒有標志的地下河流般自由地流淌。

展覽現場 （攝影：王斌）

作為中國國家畫院美術研究院研究員，長期的理論研究使張譯丹的繪畫成為西學啟蒙與傳統思潮相互激蕩的產物。正如張曉凌所言，在對中西繪畫理論進行反思之后，“張譯丹不僅確立了復興、重構青綠山水與工筆人物的目標，而且自如地掌握了中國畫創作的樞機：以蕭然清遠之心映照萬物，靈臺光明朗照，則萬物含生而浩蕩不竭。”張譯丹在她的山水畫里，運用無影之光，將云霧的每一形態都有節奏地表現出來，頗有五代或者宋朝畫作的遺風。而其工筆人物又展現出她創造幻覺的能力——她以富有穿透性的奇異想象將人物置于夢幻般的超現實境界中，使人物猶如白日夢般陷入凝思、迷離與不安。此次展覽張譯丹還首次展出了雕塑作品，試圖探索新的藝術表達方式。

展覽現場（攝影：王斌）

據張曉凌介紹，此次展覽醞釀已久，在經過去意大利考察，拜訪意大利藝術家工作室，并與哲學家阿甘本和意大利藝術家的多次對話交流后，展覽才逐漸成型。而此次四位藝術家的展覽是中意當代藝術交流的良好開端，這種交流將不斷持續下去。

作為中意文化交流的重要活動，此次展覽已正式被納入第14屆意大利當代藝術日主題活動，該活動是意大利駐華使館文化中心2018年度文化交流活動的重要組成部分。意大利駐華使館文化處參贊孟斐璇表示，中意兩國的交流源遠流長，有近兩千年的歷史，中國對古代意大利特別是文藝復興時期的意大利文化藝術了解非常充分，然而令人遺憾的是，巴洛克時代之后的意大利藝術在中國的傳播非常有限，中國民眾對現當代意大利文化藝術知之甚少。此次展覽以中意兩國當代著名藝術家對話的形式呈現，是一種非常有效的藝術交流方式。希望中國國家畫院和意大利大使館以此次展覽為契機，建立一個常態化的文化交流機制，加快兩國之間的當代藝術交流。

展覽現場（攝影：王斌）

展覽開幕式后，在中國國家畫院舉辦了以“當代繪畫的形而上學”為主題的學術研討會，就中西方當代繪畫的哲學性探索展開討論。

展覽將持續至9月20日。