巴黎世家博物館特展主理人瓊恩表示：肖唯婧的這件作品是我們歷年來在這個系列展覽中所見到過的最有創新意義、最為重要的一件作品，不僅運用了巴黎世家驚艷的構形技巧，而且表達了最貼合我們這個時代的先鋒思想。

2021年底到2022 年初，西班牙巴黎世家博物館舉辦了主題為“傳承與蛻變”的時裝展覽，年僅 21 歲的中國高定時裝設計師肖唯婧的作品不僅被選入展出，更是被博物館理事會破例納入永久收藏品列中，開創了館藏除巴黎世家本人以外作品的先河。肖唯婧，成為中國第一位、也是全球第一位獲此殊榮的高級定制時裝設計師！

肖唯婧與其高定的設計作品在巴黎世家博物館合影

巴黎世家博物館坐落于西班牙格塔瑞亞，這里是上世紀最偉大的高級定制時裝大師克里斯托巴爾·巴倫西亞加（Cristóbal Balenciaga）的故鄉。其中收藏了巴黎世家1500多套服裝、600多件配飾，以及1000多件設計草圖、印刷刊物和工坊物件等，包括數件上世紀50到80年代間改變整個西方服裝史的最重要的作品，代表了世界女裝高級訂制的頂尖水平。許多名人都曾造訪此地，包括西班牙索菲亞王后，時裝設計大師Givenchy等。

巴黎世家博物館

肖唯婧對中西文化深刻的理解與匠心造物的執著，使得巴黎世家博物館向其伸出了橄欖枝，史無前例的收藏了這件作品，并將肖唯婧所記錄的這件作品的創作之旅，以及她研習巴黎世家服飾時一針一線復刻其最經典服裝的過程，一并收藏。

巴黎世家博物館收藏的肖唯婧作品手稿之一

肖唯婧（Weijing Xiao）成長于上海，畢業于紐約帕森斯設計學院，在美國紅毯之王-奧斯卡.德拉倫塔（Oscar de La Renta）和卡羅麗娜.赫萊拉（Carolina Herrera）的設計團隊積累了寶貴的時裝設計經驗后，進入高級定制品牌——瑪切莎（Marchesa），成為該品牌史上任命的最年輕的高級定制工作室總監。

肖唯婧在西班牙巴黎世家博物館特展前留影

肖唯婧這件被收錄的作品主題為“治愈溫床與賽博格后代”，賽博格（Cyborg）這個概念普遍形容的是因與虛擬技術或機械部件結合而獲得功能延伸的復合人，又稱改造人、生化人。學者Donna Haraway在80年代就此提出哲思：若女性的身體特征被機械化之后，女性便能脫離傳統角色的禁錮。

肖唯婧的作品是對Donna Haraway理論的完美詮釋：通過轉移女性身體中通常被修飾的部位的探索，以詩意充盈的想象構造出存在于另一個時空的優雅線條，從而打破人們對于賽博格未來的刻板印象，創造出的一個柔軟而輕盈的“烏托邦”世界。

肖唯婧的作品在巴黎世家博物館特別展區展出并被納入官方拍攝的紀錄短片

西方服裝史上，五十年代初盛行細腰大裙擺風格，鋼條、裙撐與束腰是女性衣櫥里的基本配置。巴黎世家最有影響力的貢獻就在于移除服裝沉重的內部構造，通過巧妙的幾何剪切，從平面到立體，以最少的縫線拼接出貼合卻不緊繃身體的優雅剪影。

1950年代巴黎世家最負盛名的高級定制設計之一

反觀中式之美則講究若影若現、自然垂墜，服飾隨人的情態而展現不同的風采。肖唯婧所創作的這件作品遵循“聽從面料本性”的原則，全身上下僅由一片面料縫制而成，領襟在頸后相匯，如流水般融入腰身、并在裙擺收合。極富建筑感的造型僅依靠對面料精妙絕倫的運用，內部卻沒有任何構架支撐。時裝廓形與面料肌理巧妙融合，每一道皺褶的凹陷與突出都經過精確的度量，在人體不同部位體現出獨特神韻的起伏，虛實有度。細品這一寸寸精細褶皺的脊與梁，好似步入微縮的峰巒畫卷。純手工完成的接縫藏匿在褶皺之間，儼然與布料的靈魂合為一體。

肖唯婧的作品構形與肌理細節

這件服裝作品，跨越中西，連接未來，超越視覺，將巴黎世家技藝與中式美學巧妙地完美結合。 “治愈溫床與賽博格后代”作品被頂級女裝博物館永久收藏，背后象征著中國年輕高定時裝設計師在世界高定舞臺上勇敢創新的精神。這不僅是屬于肖唯婧的榮耀，也代表世界對中國年輕高定時裝設計師才華的充分鼓舞和肯定。