2018 Art Basel開幕前，Team畫廊主Jose Freire宣布決定本月底的香港巴塞爾藝博會將會是他最后一次參加藝博會了。

Team畫廊主Jose Freire

　　這不免讓人擔心是什么造成了巨大的損失？在這個大型畫廊變得越來越龐大、新晉畫廊越來越小型的時代，像Team畫廊這樣的畫廊主該如何適應現在的市場？近日，2018香港巴塞爾如期開幕，在藝術狂歡的日子里，那些展出的神秘而又“高大上”的作品價格是多少？十幾家海內外重要畫廊的畫廊主又該如何應對？

　　2018年的展會共有248家畫廊，比去年的241家畫廊略有增加，并且名單“比以往更加國際化”，”此次展會上，有超過50%的亞洲展覽者。在貴賓預展不到兩個小時的時間里，香港巴塞爾單件藝術品成交記錄誕生！Lévy Gorvy畫廊以3500萬美元賣出抽象表現主義大師威廉。德。庫寧作品（Willem de Kooning）《無題XII》（1975）！

　　Lévy Gorvy，倫敦、紐約抽象表現主義大師威廉。德。庫寧作品（Willem de Kooning）《無題XII》（1975）

　　這幅威廉·德·庫寧的重要作品是由著名藝術經紀人組合創建的LévyGorvy畫廊帶來香港展會的！并且是由西雅圖億萬富翁和微軟聯合創始人保羅·艾倫（Paul Allen）收藏。Gorvy透露說，當艾倫決定出售這幅畫時，畫廊策劃了出售它的最佳方式，包括可能的私人洽購。但是由于艾倫愿意公開他的名字，所以畫廊決定把作品帶到一個重要的藝術博覽會。抽象繪畫《無題XII》（1975）的價格高達3500萬美元，無疑是展會上最貴的作品之一。

Lévy Gorvy 展位現場

　　這位佳士得前主席Brett Gorvy和世界頂級當代藝術經紀人之一的Dominique Lévy組成Lévy Gorvy畫廊，無疑成為了本屆香港巴塞爾最引人關注的焦點之一。

Brett Gorvy 和 Dominique Lévy（Lévy Gorvy畫廊的合伙人）

　　雖然Lévy Gorvy畫廊為2018年香港巴塞爾帶來如此昂貴的作品，但這并不是前所未有的，只是單純的由一家畫廊來代表一位高知名度的賣家這種情況是并不常見。因為和這種高調的預售類似的情況更多地出現在拍賣會作品銷售的前期營銷中。所以Lévy Gorvy畫廊在接下來的幾天中的表現值得關注！德·庫寧并不是這家畫廊展位上唯一的明星，Lévy Gorvy 也展示了包括趙無極、皮埃爾·蘇拉熱、魯道夫·斯汀格爾、弗蘭克·斯特拉，卡羅爾·拉瑪、安迪·沃霍爾和草間彌生在內的多元化藝術家的作品。在開幕式的幾個小時內，畫廊宣布出售由Pat Steir創作的四幅油畫，它們被形容為“向東亞文化的藝術和文學遺產致敬”。

Pat Steir，《香港的藍紫》（Blue Mauve for Hong Kong）

　　在香港巴塞爾開幕之前紐約彭博社 （Bloomberg） 就發布了一條關于全球藝術市場的重要消息，就是關于2018香港展會的重要亮點之一的Lévy Gorvy畫廊即將展出的作品！

紐約彭博社 （Bloomberg） 發布的消息

　　威廉·德·庫寧 （Willem de Kooning） 色彩明快的1975年抽象繪畫作品《無題XII （Untitled XII）》將成為下周即將開幕的巴塞爾藝術展2018香港展會的重要亮點之一。標價3500萬美元，該作將由Lévy Gorvy畫廊提供。亞洲的億萬富翁一直在加速將西方杰作收入囊中。根據年度藝術品市場報告，中國是僅次于美國的第二大藝術市場。Lévy Gorvy聯合創始人兼前佳士得戰后和當代藝術主席Brett Gorvy表示，韓國和中國的收藏家在過去十年中至少購買了10幅德·庫寧重要繪畫作品。

微軟公司聯合創始人保羅·艾倫

　　微軟公司聯合創始人保羅·艾倫這樣的億萬富翁收藏家通常會削減他們的現有藝術收藏來為新購買提供資金，“這次銷售是像保羅這樣的藏家常規業務過程中的一部分”。這幅幾乎是藝博會上最昂貴的作品之一的畫作的快速售出，證明了藝術經紀人和拍賣行對于該地區富裕藏家群體的增長。

2018年 Art Basel HK入口

　　世界大牌藝術家齊聚香港，包括奈良美智、村上隆、KAWS、杰夫·昆斯、Mark Ryden 與 Marion Peck 夫婦、Haroshi、Mr。、MADSAKI 等藝術家都出現在展館內。

杰夫·昆斯在卓納畫廊展位現場

袁詠儀現身2018Art Basel展覽現場

周杰倫現身2018Art Basel展覽現場

　　2018年Art Basel有更多的中國本土畫廊加入了參展行列，這其中既包括首次參展的膠囊上海、東畫廊以及沒頂畫廊，也包括曾經參加但去年缺席的星空間、千高原藝術空間等等。去年首次參展的蜂巢當代藝術中心也從“亞洲視野”單元進入“藝廊薈萃”主畫廊單元。

2018年Art Basel展覽現場

　　世界各大畫廊都將他們最好的展覽在這個時間呈現。不僅僅有亞洲的觀眾，世界各地的觀眾都來到了香港，這對于整個亞洲來說都是具有正能量的事。巴塞爾香港藝術展只有3月份的五天時間，這給亞洲制造了又一個關注焦點，全球的客人也會為此而來。

2018年Art Basel展覽現場

　　對于國際畫廊來說，大量的中國內地藏家是其越來越重要的客戶，很多畫廊都有特意為中國大陸藏家準備不同的作品，畫廊和藏家是需要長遠關系的。這些畫廊一年要參加非常多的博覽會，不可能每次參展帶的作品都一樣，所以雖然藏家會有交集，但因為作品和藝術家的不同，讓不同的藝博會有存在的必要。

2018年Art Basel藝術家徐冰作品

　　一年一度的朋友圈“巴塞爾刷屏大賽”已經開始啦~ 藝術狂歡再次上演，不管你是看全球最“hot”的藝術，還是打著藝術的名義進行社交，在這里你都能碰到全球各色各樣的明星、藏家、富豪和藝術家。。。。。。。已經是第六屆的香港巴塞爾藝術展今年又會有什么不得不知的新聞與亮點呢？

　　日本藝術家大卷伸嗣《臨界之氣——時空》

　　作品于展場的中心位置展出，不少人都喜歡與展品自拍！出自日本藝術家大卷伸嗣之手，去年曾在海港城舉辦泡泡裝置展覽，這次參展的作品《Liminal Air Space-Time》則以一塊懸浮的布料為主題。

日本藝術家大卷伸嗣《臨界之氣——時空》

　　他的作品偏重時間與空間的關系。當你看到這塊布的時候，可能會發現這塊布的“運動軌跡”與我們所認知的“重力作用”相反。通過顛覆這些感覺，可以創建于日常生活不同的時間與空間的維度。

　　“希望在這個層面上，人們會感受到他們關于引力的既定觀念被動搖，并且通過他們的身體和感覺，經歷與他們期望的矛盾。 這項工作表達了打破現有價值觀并重新創造。”

　　藝廊：Mind Set Art Center

　　Shinji Ohmaki， Liminal Air Space-Time，2016

　　位置：L3

　　奧拉維爾·埃利亞松《凹面太陽》

　　奧拉維爾·埃利亞松的確對感官體驗癡迷，盡管作品在形式上出奇得復雜，其呈現的意義卻驚人得簡單。人們幾乎不需要調動智性細胞，只需身體的在場便可完成作品所預期達到的效果。這唯一的感官，唯一真實不虛，滑行于想象中的光滑。

奧拉維爾·埃利亞松《凹面太陽》

　　藝術是世界和生命的隱喻，對于埃利亞松而言，創新的本質，并不是簡單的加法：在大眾認可的范圍內增增補補，向不同的學科乞以援手；更不是膚淺的變化：以單一形式表達諸多具體內容。創新需要站在人類文明的高度上，將其認定為一種的崇高意志，此意志的擔荷者，即成造物之化身，發覆抉微，成就美，抑或說，自由。

　　加百列·巴雷度（Gabriel Barredo）《Madamadam》混合媒體 2018年

　　Silverlens Galleries是菲律賓馬尼拉藝壇最重要的先鋒畫廊之一，它由 Isa Lorenzo 和 Rachel Rillo 于2004年創立，也是東南亞領先的當代畫廊之一。

加百列·巴雷度（Gabriel Barredo）《Madamadam》

　　該畫廊致力于將其所代理的東南亞本土藝術家置身于更廣闊的國際視野和對話體系中，其中的代理藝術家谷口瑪利亞（Maria?Taniguchi）榮獲2015年 HUGO BOSS 亞洲新銳藝術家大獎。這是銀鏡畫廊第五年參展香港巴塞爾博覽會，這一次它會帶來九位藝術家的作品，按照作品風格的不同分“硬性”和“軟性”兩組來呈現。

周育正 《刷新、犧牲、新衛生、傳染、清新、機器人、空氣、家政、家務幫、香煙、Dyson、現代人》2017年

　　上面這個作品厲害了，首先這么長的作品名字已經足夠吸引眼球了《刷新，新生，新衛生，傳染，清新，機器人，空氣，家政，家務幫，香煙，Dyson，現代人》（2017）。它不僅有雕塑，還包括一些表演和朗讀的形式融入其中，可以說十分有趣了。

周育正 《刷新、犧牲、新衛生、傳染、清新、機器人、空氣、家政、家務幫、香煙、Dyson、現代人》

　　巨型餐具雕塑與“清潔服務預約平臺”程序系統相結合，一個迷你清潔機器人很頑皮的在臺上徘徊。藝術家想將人類與機械之間的“分工”狀態呈現出來。當然，現場還有另一位表演者，他像詩人一般在雕塑前面朗讀一段產品說明，整體上就像一個日常生活劇場。

　　藝廊：Edouard Malingue Gallery

　　Chou Yu-Cheng， Refresh， Sacrifice， New Hygiene， Infection， Clean， Robot， Air， Housekeeping， www.agentbong.com， Cigarette， Dyson， Modern People， 2017

　　位置：L3

李占洋《雙城記》213cm×115cm×23cm 綜合材料 2013年

　　《雙城記》描繪的是中國重慶和荷蘭首都阿姆斯特丹兩個城市，他們地處東西，卻有內在的問題和表面的城市景觀，藝術家李占洋力圖在雕塑圖像中，把兩個城市并置，似乎遙遠的兩個城市，有一條紐帶，把它們連在一起。

智利藝術家伊萬·納瓦羅（Iván Navarro）

　　《調頻》是一座由六面鼓堆成的高大的金字塔。每面鼓分別內嵌由LED燈組成的單詞HIGH， TONE， TUNE， BASS， MUTE， 和 DEAF。這件紀念碑式的作品對聲音進行視覺上的呈現，并且借由聲音的缺席否認了樂器本身“演奏樂曲”的功能。這件藝術品原生的靜默與肅立創造出一種對聲音和運動的神秘感知，探究視覺與聲音之間的關系。

　　保羅·卡斯明畫廊展位3E12

藝術家Sophia Al-Maria新電影《Mirror Cookie》，女演員白靈在展覽現場

　　Sophia Al-Maria是一位藝術家、電影制作人以及作家，其作品主要探討當代社會政治、經濟以及環境問題。她的新電影《Mirror Cookie》（2018年）由備受爭議的女演員白靈主演。白靈飾演一位超現實的自己，重復地卷入名流、暴力、瘋狂和縱欲、救世與毀滅等場景中。本次，展會亦邀請到了知名女演員白靈來到現場與藝術家Sophia Al-Maria進行藝術對談！

　　蛙王（郭孟浩），《蛙王的書法店》，1992，Frog King （Kwok Mang-ho），Frog King Calligraphy Shop，1992

　　蛙王名叫郭孟浩，這位今年已經七十多歲的藝術家仍舊是香港最具代表性和活力的藝術家之一。他一開始學習的是傳統書法，后來成為中國最早探索以使用水墨為媒介來表達概念的藝術家之一。在全世界范圍內，他已參展了大大小小超過3000場展覽，獲譽無數，而他的作品在當下看來依然具有啟示意義。

　　香港巴塞爾已經有五年的歷史了，而且有95%的畫廊再重新申請回歸香港巴塞爾！在過去五年，不光是有西方藏家在支持香港巴塞爾，還有很多來自新加坡、印度尼西亞等亞洲藏家的支持！如此盛況可是在往屆前所未有~ 現場的藝術品數量可是夠讓人看足三天三夜！ 在香港巴塞爾展覽期間，另一個藝術盛事Art Central也非常矚目，千萬不要錯過哦！

　　來源：畫廊雜志