1854年，在“蒸汽機時代”的大浪潮中，路易威登品牌創始人路易•威登先生以一只創新的硬質旅行箱起家，揭開了橫跨三個世紀的傳奇篇章。在時間的見證下，路易威登硬箱的出現無論是對時尚行業還是對使用者來說都意義重大。如今，Asnières故居工坊繼續訂制硬箱及眾多路易威登標志性設計品，所有特殊訂單均在此地設計構思并手工制作。從經典的平頂硬箱到數碼錄音設備的專用收納箱，這里的創作跨越了過去，現在和未來，展現傳統與現代間的融合。

創始⼈路易·威登先⽣以⼀系列別致、優雅、實⽤的⾏李箱，⼿袋和配飾開創出真正的“旅⾏藝術”。時⾄今⽇，品牌依然忠于這⼀理念與藝術、生活相結合，詮釋出了路易威登對藝術與生活之間關系的深刻理解和對美的極致追求。

日前，路易威登選擇在嶄新的藝術空間「頌藝術中心」，將其最富盛名的硬箱和家居設計，極富創意、質感與美感的藝術生活方式，與北京的貴賓分享。在這座現代且典雅的包豪斯建筑中，藝術與時尚相遇，碰撞出一種新的美學。頌藝術中心很榮幸，和路易威登一道，分享品牌對美的極致追求，這是一個新的里程碑，也是向路易·威登的品牌精神致敬。

一入大展，林影錯落，卵石引路，復行數十步，豁然開朗。路易威登各式硬箱與東方的雕花格窗錯落懸置，一雙華亭鶴,數片太湖石。路易威登用硬箱鐫刻歲月，在這清淺的庭院時光里，一手煙火，半步旅程。

東方庭院里的盤桓，遇見……

藝術的發現何嘗不是一場旅行。

1834年，13歲的路易·威登做了一個改變命運的決定：獨闖巴黎。從此他離開位于法國汝拉山區的故鄉Anchay，歷時兩年徒步行至巴黎成為知名制箱師Romain Maréchal 的學徒。1854年，他33歲，在卡普西納街4號創建了自己的品牌專賣店。路易·威登先生憑借敏銳直覺捕捉時代趨勢：隨著交通方式的變革，旅行箱的重要性將日益增強。憑借創意巧思與精湛技藝，路易·威登開發出一款防水涂層帆布，并創新性的將箱蓋設計成扁平樣式，大幅增強旅行箱的實用性與便攜度。從此，他的箱子，改變了人們的出行方式。

《泰坦尼克號》、《謎中謎》、《藍色茉莉》、《初來乍到》、《穿越大吉嶺》眾多經典電影里，路易威登硬箱頻頻現身推演著劇情，攜帶著社會文化變遷的印記，演繹一段段傳奇。

路易威登出品的各種功能性的旅行箱，從歐仁妮皇后的首飾盒、旅行箱到海明威的“旅行藏書箱”，從探險家的“折疊床箱”到指揮家的“書桌工具箱”，跨越三個世紀，路易·威登先生以破舊立新和冒險精神成就自己，亦成就品牌。

160余年來，位于巴黎郊區的路易威登Asnières工坊根據客戶的心愿和需求打造了許多不同尋常的作品。無論心愿有多大，構造多復雜，路易威登都傾力打造。如今，Asnières故居工坊繼續訂制硬箱及眾多路易威登標志性設計品，所有特殊訂單均在此地設計構思并手工制作。從經典的平頂硬箱到數碼錄音設備的專用收納箱，這里的創作跨越了過去，現在和未來，展現傳統與現代間的融合。無論明日的需求和目的地為何，路易威登都會打造出一款旅途良伴。

如今，路易威登推出數款硬箱新作，呈現現代硬箱作品多元角色與風格。

路易威登女裝藝術總監Nicolas Ghesquière以Asnières故居工坊為靈感設計Maison De Famille硬箱，呈現微縮版Asnières故居工坊，開啟探索路易威登硬箱制作傳統之路。

在2樓「藏家廳」，路易威登通過與來自世界各地藝術家的創新對話，打造令人心馳神往的硬箱臻品。2樓空間由圓形和線形的光帶照亮，六個不同比例和大小的房間被安排在整個二樓。“真理長廊”引白駒過隙，房間被朝南的窗戶散落的光線覆蓋，引導人們沿著軸線穿行，墻面重重疊疊，如庭院折疊，讓每個人緩緩地步入空間深處。

路易威登與草間彌生全新合作系列的硬箱作品在“真理長廊”的盡頭展示，以別具一格的主題方向折射出草間彌生的主題與創作靈感。LV x YK Malle Pyramide組合硬箱，通過3D絲印工藝在Monogram帆布之上描繪繽紛波點，表達對創意精神和手工匠藝的無限崇敬。

⾃1854年成⽴以來，路易威登不斷追求匠⼼品質并保護⽣物多樣性，將創意融⼊時尚，為世界帶來別具⼀格的設計。創始⼈路易·威登先⽣以⼀系列別致、優雅、實⽤的⾏李箱，⼿袋和配飾開創出真正的“旅⾏藝術”。時⾄今⽇，品牌依然忠于這⼀理念。此后，勇敢⽆畏的精神貫穿路易威登的歷史。在秉承傳統的同時，路易威登也對建筑師、藝術家和設計師敞開⼤⻔，逐步涉⾜男⼠⼥⼠成⾐、鞋履、配飾、腕表、珠寶和⾹⽔等領域。這些精雕細琢的作品⻅證了路易威登對精湛⼯藝的不懈追求。

每個成功的背后都是奮斗的痕跡，它不一定是關于勝利的，但它一定是關于不放棄的。靈魂藝術的美來自于這種耐心和堅韌不拔地一磚一瓦向前推進的創作過程。

在精神需求不斷升級的今天，品牌在藝術空間的場域里分享時尚的視角、自信的生活方式，亦能夠為不同地區的文化土壤提供養分。奢侈品牌、藝術和大眾三者之間界跨越融合成為不可逆轉的趨勢，「頌」藝術中心期望在這進化的生態中更具建設性，成為行業里可持續的藝術土壤。