（2018年12月1日，深圳）海上世界文化藝術(shù)中心于2018年12月1日迎來一周年慶。作為一周年紀念的特別活動，設(shè)計互聯(lián)在海上世界文化藝術(shù)中心推出首屆公共藝術(shù)季。安東尼·格姆雷、劉建華、LAAB、眾建筑、范承宗、Stickyline、來自德國斯圖加特大學計算設(shè)計學院的阿希姆·門格斯和揚·尼佩斯等海內(nèi)外著名藝術(shù)家、設(shè)計師和機構(gòu)的七件大型公共藝術(shù)作品，分布在建筑內(nèi)外，致力于為公眾構(gòu)建一個不斷生長的藝術(shù)場域。

由設(shè)計互聯(lián)運營的海上世界文化藝術(shù)中心是世界著名建筑師槇文彥在中國的首件作品，占地2.6萬余平方米，建筑的主體空間分別面向山、海、城市三重視野。設(shè)計互聯(lián)館長奧雷·伯曼（Ole Bouman）表示:“建筑總面積超過三分之一都是公共空間，全年無休，面向所有人開放。充裕的公共空間，迂回曲折地遍布全館，人們能在其中遇見一些奇趣的角落。有些空間給人們偶遇的機會，而另一些，例如三樓的庭院，則營造了靜默的氛圍。從空間設(shè)計和利用的角度而言，設(shè)計互聯(lián)的建筑可稱為‘濃縮了的社會空間’（Social Condenser），一座迷你城市。” 

自2017年12月開館一年以來，海上世界文化藝術(shù)中心已獲評美國《時代周刊》2018 年度“全球百佳目的地”，暢銷旅游雜志《孤獨星球》“深圳首選文化目的地”，并成為深圳市上榜《孤獨星球》“2019全球十佳旅游城市”的首要理由；共接待觀眾百萬余名，舉辦了12場優(yōu)質(zhì)展覽，包括數(shù)字藝術(shù)體驗展《數(shù)字之維》、V&A 館藏精華展《設(shè)計的價值》、新工藝百物展《造物新世代》等大型展覽；130余場工作坊、演出、講座、課程、論壇等豐富活動；來自 10余所學校的500余名中小學生參與了設(shè)計互聯(lián)校園設(shè)計之旅；5000多位會員加入了設(shè)計互聯(lián)大家庭。

設(shè)計互聯(lián)是一家公共機構(gòu)，公共藝術(shù)是其項目規(guī)劃的重要部分。公共藝術(shù)是使存在于公共空間的藝術(shù)能夠在當時當下與公眾發(fā)生聯(lián)結(jié)的一種思想方式，是體現(xiàn)公共空間民主、開放、交流、共享的一種精神和態(tài)度。設(shè)計互聯(lián)將公共藝術(shù)作為其空間的語言，積極引導(dǎo)觀眾走入藝術(shù)的世界。首屆設(shè)計互聯(lián)公共藝術(shù)季經(jīng)挖掘與篩選，以創(chuàng)造性的介入，提升觀眾的參與感與愉悅感。這也是設(shè)計互聯(lián)的旨歸所在：搭建一座連通人與城市的橋梁，讓代表創(chuàng)意、創(chuàng)造、創(chuàng)新及社會力量的作品與觀眾相連接，激發(fā)出設(shè)計驅(qū)動社會的巨大潛力。

公共藝術(shù)季也為設(shè)計互聯(lián)吸引了更廣泛的受眾。通過公共藝術(shù)季，作品走出展廳，走向戶外，將展覽引領(lǐng)到更廣泛、更易接觸的公共空間中。同時，此次展覽也是設(shè)計師以作品回應(yīng)海上世界文化藝術(shù)中心建筑空間本身的一種方式。這些作品不僅讓建筑物煥發(fā)生機活力，也呈現(xiàn)出海上世界文化藝術(shù)中心在深圳這座設(shè)計之都因獨特的地理位置而蘊含的無限可能——依山傍海，地處大灣區(qū)的核心位置，這里已然成為了海內(nèi)外和本地創(chuàng)作者們施展才華的平臺。

參展作品簡介

特別呈現(xiàn) Special Present

劉建華

《聚核》(2012-2018)

地點：展館前廳

《聚核》是中國著名當代藝術(shù)家劉建華受設(shè)計互聯(lián)支持全新創(chuàng)作的作品，首展于設(shè)計互聯(lián)“造物新世代”新工藝百物展，旨在探討人的內(nèi)心精神指向。在一方透明的空間中，由素白瓷燒制而成的葉片凌空飄逸，似聚而松，卻無法與外界融合，也無法呼吸。好像自由的空間在此迅速凝固，透露著人心恒常的困惑和迷茫。

劉建華，1962年生于中國江西吉安市，現(xiàn)生活和工作在中國上海。他以綜合材料為主要媒介進行創(chuàng)作，是中國著名的雕塑和裝置藝術(shù)家。劉建華參加了2017年第57屆威尼斯雙年展主題展“藝術(shù)萬歲"等重要展覽，作品被紐約現(xiàn)代美術(shù)館和倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館等重要美術(shù)館收藏。

漫花叢

LAAB

《漫花叢》（2014/2015）

地點：濱海外廣場

設(shè)計互聯(lián)主展館開幕展“數(shù)字之維”參展作品《漫花叢》是由242個鐳射切割單元組成的鏡面不銹鋼結(jié)構(gòu)所組成的半球體裝置。每個形態(tài)不一的結(jié)構(gòu)均由計算機生成，能與其他單元無縫鑲嵌，構(gòu)成一個完整的形狀。這種利用計算機生成不規(guī)則形態(tài)的設(shè)計手法稱為“參數(shù)化設(shè)計”，多用于建筑領(lǐng)域。

LAAB是香港建筑設(shè)計公司，致力于跨領(lǐng)域設(shè)計實踐。曾獲日本優(yōu)良設(shè)計獎及匯豐銀行青年商業(yè)大獎。

社交廠

眾建筑

《社交廠》（2018）

地點：濱海瞭望臺

預(yù)計于2018年12月底發(fā)布

應(yīng)設(shè)計互聯(lián)邀請，國際知名建筑設(shè)計公司“眾建筑”創(chuàng)作了這組大型戶外交互裝置，名為“社交廠”。

“社交廠”由一系列內(nèi)置于三角空間鋼架中的扭轉(zhuǎn)鋼管構(gòu)成，其充滿未來感的形式鼓勵公眾的探索使用，它能被攀爬，被依靠，被滑行，還能收集傾聽周圍的聲音，更能通過內(nèi)置的潛望鏡觀察海邊城市的環(huán)境。

“社交廠”旨在促進人們對新興城市區(qū)域的歸屬感，增進社區(qū)聯(lián)結(jié)。眾建筑運用這樣的可使用型設(shè)計方案，強調(diào)社區(qū)與社會互動，實際展示城市愿景，以此鼓勵公眾參與，共同將公共空間轉(zhuǎn)化成社區(qū)空間。

眾建筑擅長創(chuàng)新、跨界和富有挑戰(zhàn)性的設(shè)計，并因此屢獲殊榮。眾建筑團隊常駐北京，成員包括建筑師、工程師、產(chǎn)品設(shè)計師和規(guī)劃師。他們以“設(shè)計為大眾”為原則，致力于發(fā)揮設(shè)計的社會影響力。

斯圖加特大學計算設(shè)計研究所：阿希姆·門格斯

斯圖加特大學建筑結(jié)構(gòu)與結(jié)構(gòu)設(shè)計學院：揚·尼佩斯

《ICD/ITKE研究亭》（2013-2014）

地點：女媧公園側(cè)草坪

設(shè)計互聯(lián)主展館開幕展“數(shù)字之維”參展作品《ICD/ITKE研究亭》是一件模塊化的建筑結(jié)構(gòu)，設(shè)計師運用計算機技術(shù)將自然原理融入到建筑中，其靈感來自甲蟲外殼。它使用了最少且最簡單的模塊單元，達到極大自由度的幾何形態(tài)。

這件作品的主要創(chuàng)作者阿希姆·門格斯教授是德國斯圖加特大學計算設(shè)計學院創(chuàng)始人，他的跨學科研究項目曾在英國國立維多利亞與艾伯特博物館（V&A）和德國維特拉博物館展出。

安東尼·格姆雷

《Another Time XVII》(2014)

地點：三樓望海陽臺

預(yù)計于2018年12月底發(fā)布

藏家鄧喜紅女士惠允

英國知名藝術(shù)家安東尼·格姆雷(1950-)的人體雕塑舉世聞名，他通過創(chuàng)作思考人類存在的意義，探討人體和自然空間之間親密而復(fù)雜的關(guān)系。他通過著重考量觀者的視角，來討論“地平線”這一概念。在開闊的空間中觀察著地平線的瞬間，人體仿佛與外在空間形成了一個整體，展現(xiàn)出人類存在對于自我以及自然的意義。

安東尼·格姆雷爵士（OBE）是英國著名雕塑家，他的代表作有：“北方天使”、“另一個地方”、“地平線”等。自2007年起，他的作品開始出現(xiàn)在世界各地，包括倫敦、紐約及香港等地，并贏得了極高的國際聲譽。

筌屋

范承宗

《筌屋 II》（2018）

地點：一樓展覽前廳

設(shè)計互聯(lián)邀請臺灣知名設(shè)計師范承宗創(chuàng)作了這件場地特定的新作品，它也是設(shè)計互聯(lián)主展館第二檔展覽“造物新世代”的參展作品。這個大魚筌體現(xiàn)了傳統(tǒng)漁具的智慧。范承宗向臺灣邵族長老學習制作魚筌，由此了解到制作材質(zhì)、獵物種類和環(huán)境決定了魚筌的形狀和大小尺寸。他收集部落保留下來的魚筌，探索它們背后的故事。

在當代社會，傳統(tǒng)工藝和智慧能扮演怎樣的角色呢？在這件作品中，觀眾變成了“獵物”，而海上世界文化藝術(shù)中心這座場館則成了他們的生存環(huán)境。

范承宗是個身體里住著老靈魂的年輕創(chuàng)作者，他著迷于挖掘隱藏在傳統(tǒng)器物中、以時間凝結(jié)而成的智慧。他著重于研究竹器物，為了保護這些器物的無形價值，他從傳統(tǒng)中找到靈感，然后設(shè)計新的物件形式。在這個過程中，他以過去的智慧和文化遺產(chǎn)為基礎(chǔ)，探索傳統(tǒng)工藝在當代的定位，從傳統(tǒng)中學創(chuàng)造。

Stickyline

《徹夜難》（2017）

地點：濱海廣場

 “徹夜難”是一個關(guān)于光污染的紙質(zhì)裝置。設(shè)計團隊受到珠三角的環(huán)境數(shù)據(jù)啟發(fā)，通過程序計算生成作品形狀。抽象的數(shù)據(jù)能夠通過數(shù)字化設(shè)計轉(zhuǎn)化為具體的形態(tài)，幫助人們進一步了解城市問題，促進民眾參與，創(chuàng)建協(xié)作型社會。

Stickyline設(shè)計團隊擅長使用計算機技術(shù)設(shè)計大型紙質(zhì)裝置。與連卡佛、萊卡和買得起藝術(shù)節(jié)（Affordable Art Fair）有長期創(chuàng)意項目合作。

-完-

編輯垂注：

公共藝術(shù)季

展期：2018年12月－長期

海上世界文化藝術(shù)中心

深圳市南山區(qū)蛇口望海路1187號，近工業(yè)二路

開館一周年特別回饋

12月1日-12月2日（周六、周日）

· 展覽“造物新世代”&“設(shè)計的價值”門票半價

· 與海上世界文化藝術(shù)中心同為12月1日生日的訪客可憑有效證件免費觀展

· 辦理一年期會員卡，加送半年

· 專業(yè)導(dǎo)覽：10點-5點，每整點一場

· 商店折扣：含設(shè)計互聯(lián)商店、補時咖啡、麗茲家居等

設(shè)計互聯(lián)2019年度重要展覽預(yù)告

· 啟蒙者·石漢瑞 

· V&A巡展：源于自然的時尚

· V&A巡展：電子游戲

開館時間：

場館周一-周日 10:00-22:00

展館周日-周四 10:00-20:30

周五-周六 10:00-21:30

展館閉館前半小時停止售票。

票價優(yōu)惠政策詳詢官方網(wǎng)站與微信。會員觀展免費。

關(guān)于設(shè)計互聯(lián) 

設(shè)計互聯(lián)是招商蛇口旗下首個藝術(shù)設(shè)計主題的綜合運營機構(gòu)，也是世界領(lǐng)先的藝術(shù)與設(shè)計博物館V&A在中國參與創(chuàng)辦的唯一一座設(shè)計主題的文化機構(gòu)。設(shè)計互聯(lián)作為大型設(shè)計創(chuàng)新聚合力平臺，致力于為公眾呈現(xiàn)豐富多樣的文化活動；更希望通過加強中國與世界其他地區(qū)的聯(lián)系，使其真正成為全球文化的一員。設(shè)計互聯(lián)自2017年開幕以來曾推出過數(shù)字藝術(shù)體驗展《數(shù)字之維》、V&A館藏精華展《設(shè)計的價值》、新工藝百物展《造物新世代》等大型展覽。

海上世界文化藝術(shù)中心

由設(shè)計互聯(lián)運營的海上世界文化藝術(shù)中心是世界著名建筑師槇文彥在中國的首件作品,占地2.6萬余平方米，建筑面積7.1萬余平方米，建筑的主體空間分別面向山、海、城市三重視野，包括主展館、V&A展館、園景展館、深圳觀復(fù)博物館、中國改革開放蛇口博物館、聯(lián)合國教科文組織創(chuàng)意城市網(wǎng)絡(luò)交流中心六大展館，階梯式山景音樂報告廳境山劇場，全海景多功能發(fā)布空間視界廳及一系列創(chuàng)意主題的商業(yè)、教育和餐飲空間。海上世界文化藝術(shù)中心已獲評暢銷旅游雜志《孤獨星球》“深圳首選文化目的地”、美國《時代周刊》2018年度“全球百佳目的地”等。